domingo, 30 de diciembre de 2012

Hasta aquí llegamos.......

Gente  : hasta aquí llegó mi laburo con este blog . La verdad que cada vez estoy dandole menos bola  y no me estoy  poniendo  a digitalizar material nuevo . Si a esto le sumamos que Mediafire bloqueó gran parte del material subido ( incluyendo  el cassette de Luis Borda en el desaparecidísimo sello Circe o el de Hugo Baralis  para citar dos de los casos mas absurdos ) ,  el panorama para el futuro hace que no me den ganas de seguir . Les pido a los que hayan bajado material de aquí que si pueden lo  resuban a otros servidores , para que siga disponible para todo aquel que lo quiera escuchar . Mirando el contenido del blog , no puedo de dejar de sentir un cierto orgullo por el laburo realizado . Espero que hayan disfrutado del material y , quien sabe , quizas en un tiempito  , vuelva a aparecer otro fortinero en la red con ganas de subir música descatalogada o dificil de conseguir por Argentina . Un gran abrazo a todos y hasta la próxima......  

lunes, 12 de noviembre de 2012

Jaime Torres - Altipampa - 1969

Uno de los tantos discos descatalogados del gran maestro del charango argentino . Tuve la suerte , por trabajo , de compartir un par de días con este hombre y me asombró la vitalidad , polenta y ganas de seguir creciendo y de hacer cosas nuevas a los 70 años de edad . El tipo podría quedarse con lo que ya hizo y seguir tocando "Dos palomitas" , sin investigar ni hacer nada nuevo . Al contrario , cuando lo vi , venía de hacer una gira por España , Francia y Argelia , en donde había estado tocando con músicos argelinos. Y proximamente , estará grabando para Canal Encuentro un "Concierto para charango y orquesta" basado en temas propios y orquestado por Gerardo Gandini . Realmente admirable......Como también es admirable su convicción y su claridad de ideas para saber por donde pasa su música , que es lo que quiere y que lo que no quiere . Que lo disfruten !!

domingo, 4 de noviembre de 2012

Mas Música de Ayacucho - Dúo Hermanos Zárate-1966






Raúl García Zárate es sin ninguna duda un procer de la guitarra peruana . Aparte de su carrera solista , formó un dúo de canto y guitarras con su hermano Nery . Este que estoy posteando es el primer lp del dúo y el segundo en la carrera de Raúl García Zárate . No se si estará reeditado todo o parcialmente en cd en Perú , pero seguro que en Argentina es inconseguible . Huaynos y yaravíes nos dan una muestra de lo mejor de la música andina peruana . Que lo disfruten !!

jueves, 1 de noviembre de 2012

Sexteto Tango - For Export - 1969

A finales de la década del 60 la RCA sacó una serie de lps de artistas de tango en versiones solo instrumentales ,  bajo el título "For export". De los músicos  que  conozco y me gustan , sacaron  3 volúmenes de la orquesta de Anibal Troilo , uno de Baffa-Berlinghieri y este del Sexteto Tango .
Doce temas instrumentales permiten que se luzcan todos los integrantes del sexteto . Dado que en mi caso particular no me llevo del todo bien con la voz de Jorge Maciel , este disco pasa a ser , de los que conozco, mi favorito de este grupo surgido de la orquesta de don Osvaldo Pugliese .
El lp que digitalice estaba un poco doblado en los primeros dos temas  ( no me avivé cuando lo compré y no conseguí otro ejemplar a un precio mas o menos razonable ) , y se va a notar en los temas "Sideral" y "El abrojito" ( "Fuegos artificiales" y "Taconeando" los saqué de otras fuentes ) . Si alguno tiene otra versión de estos temas y la quiere aportar , agradeceré dicho gesto . Que lo disfruten!!

martes, 30 de octubre de 2012

Tuner - Totem - 2005

Tuner es un dúo formado por dos músicos de la mas pura cepa "Kingcrimsoniana" . El baterista Pat Mastelotto , participante en casi  todas las últimas formaciones del grupo  , y Markus Reuter  , guitarrista y en este caso también haciéndose cargo de sintetizadores varios , miembro entre otros  de los grupos "Centrozoon" , "The Stick men " ,  y "The Crimson Project" , grupo este último formado para interpretar la música de King Crimson luego del retiro de los escenarios de Robert Fripp .
Mas que interesante trabajo , con una linda mezcla quizas de la parte mas pesada de Crimson con lo mejor de la música electrónica ( la de endeveras  : no la  bailable...)  .
Que lo disfruten !!

lunes, 1 de octubre de 2012

Burnt Sugar - The Rites - 2004






Otro gran disco de este grupo de improvisación colectiva . Esta vez , toman como base para sus improvisaciones  la obra de Igor Stravinsky ,"La consagración de la primavera" . Mas allá de que se encuentran durante las improvisaciones referencias temáticas o rítmicas concretas , me da la sensación que esta relectura de la obra de Stravinsky se basa mas  en climas o texturas que en esas referencias mas puntuales .Participan de esta grabación : en guitarra lider   PETE COSEY  ,  piano VIJAY IYER , sintetizadores BRUCE MACK , violín MAZZ SWIFT  , cello OKKYUNG LEE ,  batería  TREVOR HOLDER y  QASIM NAQVI  , bajo eléctrico MELVIN GIBBS  , bajo acústico JASON DI MATTEO Guitarras , RENE AKAN MORGAN CRAFT  , bandejas  DJ MUTAMASSIK  , flauta y percusión  SATCH HOYT Voces  LISALA BEATTY JUSTICE DILLA-X  , producción   GREG TATE .
La conducción de estas improvisaciones , para este disco , la realizó Butch Morris , autor de un método de conducción del que me gustaría poder entender un poquito mas . Por ahora encontre y entendí poco acerca de como trabaja este gran músico .  Stravinsky , Hendrix , el Miles Davis de Bitches Brew , soul , jazz , minimalismo , todo bien mezcladito , logrando un sonido muy original y a mi criterio único . A animarse ,  a escucharlo y espero que lo disfruten .

jueves, 27 de septiembre de 2012

Nini y Rudy Flores - Por un nuevo camino - 1992






Producción del   sello "Emilcor" , calculo que  sello de Emilio Escobar, quien escribe en la contratapa ,  del gran dúo chamamecero de Rudi y Nini Flores cuando  todavía no se llamaban Rudy y Nini sino "Nini y Rudy" y tampoco eran un dúo . Al acordeón de Nini Flores y a la guitarra de Rudy Flores , se les suman en esta grabación el Zurdo Maciel en guitarrón , José Luis Gutierrez en primera voz y Luis Cardozo en bandoneón , este último sólo en el tema "Refugio de soñadores". Temas propios y clásicos del chamamé ( que hermosura que es "La calandria"....) se alternan en este disco que anticipa el increible trabajo que hicieron estos dos grandísimos instrumentistas cuando se volcaron al formato de dúo . Hace un tiempito este material estuvo disponible en el excelentísimo blog "Nostalgias de mi litoral" (http://www.nostalgiasdemilitoral.com/)  , que recomiendo fervientemente visitar a todo aquel que guste de la música del noreste argentino . En este caso , la digitalización es mía , ya que  el enlace a este disco  es uno de los caídos en dicho blog .
El ejemplar que llegó felizmente a mis manos , contiene la siguiente dedicatoria : "A los hermanos Anconetani, con todo nuestro cariño y admiración , Rudy Flores y Nini Flores "

lunes, 24 de septiembre de 2012

Brahms - Sonata en fa menor Op.5 - Pía Sebastiani - 1971

Siguiendo con la digitalizacion del catálogo de música clásica por interpretes argentinos del sello Qualiton , hoy comparto con ustedes este lp del año 1971 , conteniendo la grabación de la Sonata en fa menor Opus 5 de Brahms en la interpretación de la pianista argentina Pía  Sebastiani .
Nacida en el año 1925  y todavía en actividad , Pía Sebastiani  ha sido discípula en piano de A.Pinto, J.Fanelli y J.Lalewicz y en composición de G.Gilardi y L.Baldi. En el exterior se perfeccionó con los legendarios profesores M.Long, M.Tagliaferro, A.Copland , D.Milhaud y Olivier Messiaen.
 Ha actuado en escenarios tales como la Salle Pléyel de París, Carnegie Hall de New York, Teatro Colón, Dullen of Rotterdam y Wigmore Hall de Londres. Fue solista con las orquestas de casi toda Europa, América Latina y en los Estados Unidos de Norte América.
Su importante carrera pianística, sus composiciones, dirigidas por E. Kleiber, A.Wolff, J.J.Castro, F.Prohaska, Ch.Dutoit, etc. y las numerosas condecoraciones que le fueron entregadas a lo largo de su vida, son razones suficientes para considerar a Pía Sebastiani como una de las más excepcionales y multifacéticas personalidades musicales de nuestro continente ( biografía copiada de pagina web de Fundación Beethoven ). Que lo disfruten !!
 

Edmundo Rivero - Espectacular - 1966


Suele suceder , que escuchando enteras  las discografías de  grandes artistas , encontremos algún punto flojo  u oscuro . A veces son períodos de transición o de búsqueda , otras veces períodos formativos , o en otros casos , solamente  haberle pifiado fiero. Con todo  el respeto que los seguidores del blog saben que le tengo al gran don Edmundo , me parece que esto último es lo que le pasó en este disco .  No se si habrá sido idea de la gente del sello con el famoso pretexto de "ganar mercados nuevos" , o si habrá sido una  decisión del artista , pero la verdad  es que , 45 años después , a mi humilde criterio , este disco queda como una pequeña manchita en la impoluta carrera del gran cantor argentino . Me imagino a los productores diciendole a don Edmundo : "Que le parece hacer un disco con los temas mas conocidos del tango argentino , con un sonido internacional , tipo tango europeo ?" ."Estamos seguros que es la vuelta de tuerca que necesita su carrera . Ganará oyentes por todo el mundo , le saldrán actuaciones en lugares impensados , y después podrá volver a sus discos con guitarritas y temas en lunfardo , o con orquestas mas tangueras que esta." Y a don Edmundo diciendo : "Y bue......si ustedes dicen...."  Encomendaronle entonces . los arreglos a Roberto Pansera , y esto es lo que quedó.  Un disco con el repertorio tanguero mas trillado que uno pueda imaginarse , incluyendo "Adios muchachos" y "A media luz" , arreglado para una orquesta con bronces , saxos , batería , vibráfono y unos coritos............mamita , que coritos.........
La verdad ,que no puedo evitar decir que a mis oídos  suena muy , pero muy feo . Pero como uno es un completista incorregible , aprovechando que estamos pasando en el blog por un período hollywoodense después del posteo de los temas de Piazzolla con Fernando Lamas , vamos a darle la oportunidad a los fanáticos del feo que pululan por la red , para que escuchen entero el disco , que los directivos actuales de Phonogram solo los dejan escuchar en forma parcial , en alguna recopilación de las reeditadas en cd .
Espero que no se ofendan por mi comentario los fanas mas radicales de don Edmundo . Al final de cuentas , como dice el tango , un tropezón cualquiera da en la vida...

jueves, 20 de septiembre de 2012

Piazzolla con Fernando Lamas - 1958






En el año 1958 ,  Piazzolla , harto de la incomprensión que encuentra en Buenos Aires hacia su trabajo , decide radicarse en los Estados Unidos . El primer laburito que consigue es arreglar 2 temas para un disco del actor argentino Fernando Lamas , acompañado por orquesta dirigida por Glenn Osser .  Los temas son :  "Clavel del aire" de Filiberto y un tema que compuso Piazzolla con letra de Lamas , llamado "Mujer" .  Mas allá del escaso valor artístico que puede  tener  una producción netamente hollywoodense , escuchen el principio del arreglo de "Clavel del Aire" para darse cuenta que Piazzolla no podía dejar de ser Piazzolla ni siquiera trabajando en Hollywood  . Rareza , pero que realmente  vale la pena escuchar . Que lo disfruten !!

lunes, 17 de septiembre de 2012

Alejandro del Prado - En vivo en Santa Fé - 1985

Esta joyita fue publicada en su momento por el desaparecido blog "Aguante La Cofradía" . Como no lo encontré en la red en ningún otro lado , lo he subido nuevamente . A mi humilde criterio , Alejandro Del Prado es una especie de eslabón perdido entre el tango y el rock . Y no dejaré de lamentar nunca que no haya podido tener continuidad en su carrera .  Tres discos en 30 años , o 4 si contamos el de Saloma es realmente muy poco para un creador como el . Y cuanto mas interesante seria el rock argentino , si mas gente hubiera tomado el camino que el eligió , en vez del mas fácil , mas rockero o mas pop que eligieron la gran mayoría de los músicos del rock nacional .

sábado, 15 de septiembre de 2012

Miguel Simón y su bandoneón salamanquero - 1985






El último disco de música folklórica argentina posteado desde este humilde blog fue un disquito doble de Los Hermanos Simón . Siguiendo la misma línea postearé ahora un disco solista de Miguel Simón editado en el año 1985  por el sello Emi-Odeón , cuando el director artístico de este sello era Hugo Casas . Chacareras , gatos , escondidos y un par zambas , componen este lp que cuenta con las presencias del mismo Hugo Casas en guitarras y guitarrón y nada menos que Alfredo Abalos en bombo ( lástima que no cantó en ninguno de los temas ) . Folklore santiagueño instrumental y tradicional pa que bailen aquellos a los que les gusta bailar y pa que escuchen los que prefieren solo escuchar . Que lo disfruten !!

Victoria Santa Cruz - Con Victoria Santa Cruz - 1972 ?








Victoria Santa Cruz es la hermana mayor de Nicomedes . Juntos , en el grupo Cumanana , allá por el año 1958 , iniciaron la tarea de difusión y de puesta en valor  de la cultura afroperuana por el resto del mundo . Becada por el gobierno de Francia , estudio teatro y coreográfía en la Universidad de París .  De vuelta por Perú , fundó su propia compañía : "Teatro y Danzas Negras del Perú" . Cantante , compositora , poeta , coreógrafa y docente , es una de las figuras fundamentales de la cultura afroperuana .
El lp que posteo fue editado en Argentina en 1972 , pero no tengo idea de en que año fue grabado.  En el lado A ,  interpreta 5 valses de su hermano César , el tercero de los hermanos Santa Cruz ,  para luego meterse de lleno en la música afroperuana :  una marinera , una zamacueca , 2 hermosísimos pregones  , terminando con quizas la joya de este disco  , "Las lavanderas" , un cuadro musical con ritmo de panalivio y festejo , contando una pelea entre dos lavanderas . Para los que piensan que los negros norteamericanos con el rap fueron los que inventaron  el tema de cantar usando la voz hablada , escuchen el comienzo de esta pieza .  Soy de los que piensan que con la voz hablada se puede hacer muchísima música , pero también que  la forma de hablar de cada región  lleva implícita la  rítmica de la música del lugar . Por eso ,  el hecho mismo de que un porteño quiera hacer un rap en castellano , para dar solo  un ejemplo , lleva adentro una contradicción de la que resulta un producto musical menor , a veces rondando con lo absurdo .
Escuchemos a esta gente "hablando" sobre una base rítmica afroperuana , o al polaco recitando el principio de "Balada para un loco"  o a Nicolás Guillén recitando sus poemas , para darnos cuenta de cuanta música hay en la forma de hablar de cada región del mundo.

Sigo este posteo con un video de uno de los poemas mas conocidos de Victoria Santa Cruz , "Me gritaron negra" , aplicable también para los términos coya , judío , peruano  , boliviano  , sudaca o cualquier otro termino dicho con intenciones discriminatorias .


Y para terminar , agrego un enlace que encontré en la red del CD "Ritmos y aires afroamericanos" , cuyo enlace está vigente , mas allá de que haya sido suprimido el blog de la persona que lo subió .



 Espero que lo disfruten !!


viernes, 14 de septiembre de 2012

Enrico Rava - Rava l opera va - 1993





Otro disco de un jazzero italiano reversionando fragmentos de óperas. En este caso , el trompetista Rava esta acompañado en guitarra por Battista Lena , la base rítmica escandinava de Palle Danielson en contrabajo y Jon Christiensen en batería , Richard Galliano en acordeon , Bruno Tommaso , bajo y arreglos de cuerdas el el cuarteto de cuerdas Insiene Strumentale di Roma . Publicado por el excelente  sello francés Label Blue , inconseguible en disquerías argentinas , recomiendo escucharlo . Que lo disfruten !!

jueves, 13 de septiembre de 2012

Bafa - Berlingieri - Ciudad dormida - 1968


A 60 días del último posteo , retomo la acción en el blog antes que Lela , Laila , Lainei , Rina y Juliet se apoderen del mismo , como ya lo han hecho con la caja de mensajes.......
Lindo disquito de Baffa- Berlingieri  , lado A con el trío , lado B con la orquesta . Sonido solo aceptable , espero que lo disfruten !!!

viernes, 13 de julio de 2012

Majid Bekkas - Makenba - En estudio y presentación en vivo en Brusellas - 2011

Majid Bekkas es conocido en Marruecos como "el mago de los encuentros" .  Es un gran ejecutante del oud  ,  también llamado laúd árabe y del guembri , una especie de bajo  .  El oud  es llamado así , porque el laúd europeo es descendiente directo de este instrumento originalmente egipcio , y fue  introducido en Europa durante las cruzadas .
En esta grabación del año 2011  , Bekkas está  acompañado por el balafón africano de Ali Keita el " ntana talking drum" ( tambor hablador) de  Joseph Bessam  , los saxos y clarinetes del francés Louis Sclavis y la percusión latinoamericana del argentino , y cordobés para mas datos , Minino Garay , entre otros músicos  .
De esta extraña mezcla étnica de europeos , africanos y sudamericanos , sale un disco mas que interesante , a mi criterio     , muy  alejado de algunos pastiches que se han realizado desde que los folklores del mundo pasaron a ser "World Music" .
Al disco original , le agregué una grabación en vivo de la presentación del mismo en la ciudad de Brusellas . Y si el disco es interesante , esta grabación en vivo  es realmente imperdible . Bekkas aqui se presenta en trío , acompañado solamente  por Sclavis y Garay . Y en este formato ,  los tres músicos tienen mas y mejor espacio para desarrollar sus partes y la  mezcla de culturas se hace mas evidente y  atrapante . Sclavis , suena mas coltraniano que en otras grabaciones ( hasta en algun momento con referencias concretas a temas de Coltrane , no por nada este saxofonista fue el primero que incorporó el oud en una grabación de jazz , en sus discos en vivo en el Village Vanguard ) y Garay hasta se anima a cantar la chacarera de Ica Novo "Yo toco solo bombo" . Y todo suena coherente y maravilloso . Espero que lo disfruten tanto como yo .


jueves, 28 de junio de 2012

Guafa Trío - Música Tradicional de Colombia - 2000







El Guafa Trío es un grupo de música llanera colombiana . Había escuchado algo de este grupo hace un tiempo y encontré este cd en el excelente blog  " Músicas de Colombia " (http://musicasdecolombia.blogspot.com.ar) que recomiendo fervientemente visitar .
Formado en el año 1.988 , el grupo está integrado por Armando González (Cuatro Llanero) ,
Leonardo Gómez (Contrabajo)  e  Ignacio Ramos ( Flauta) .
Al escuchar esta música, comprobando  su similitud con la música llanera venezolana , obtenemos una prueba mas de que las fronteras las dibujan los políticos ( o las clases dirigentes para ser mas amplios) . Las músicas folklóricas se van formando por la geografía y por  la gente que vive en esa geografía . Que lo disfruten !

Maxophone - Idem - 1975



Maxophone es un grupo de rock sinfónico italiano que grabó su único lp en el año 1975 .
Sus integrantes eran  : 
- Maurizio Bianchini / trompeta , percusión,
vibráfonos
- Roberto Giuliani / guitarras , piano 
- Sergio Lattuada / teclados
- Sandro Lorenzetti / batería
- Alberto Ravasini / canto , bajo y guitarra acústica 
- Leonardo Schiavone / clarinete, flauta , saxos alto & tenor

Típico disco de rock sinfónico italiano de los 70 , con sus polirritmias y clasicoideadas varias , creo que la va a resultar mas que interesante a todo aquel que se enganche con la onda de PFM , Le Orme o Banco , por nombrar los 3 grupos quizás mas importantes del movimiento de rock progresivo italiano de los 70s .
Que lo disfruten !

miércoles, 27 de junio de 2012

The Complete Capitol & Atlantic Recordings of Jimmy Giuffre – 6cd Mosaic Box Set - 1954-58





El sello Mosaic se especializa en ofrecer , en ediciones limitadas que  una vez agotadas  no vuelven a  editarse , excelentes cajas de cds que abarcan la discografía completa de un interprete en un sello o en un período  determinado .  La caja que nos ocupa fue editada en el año 1.999 y obviamente , está absolutamente agotada .
A pesar de que  no me gusta hacer grandes crónicas acerca del contenido de la música que posteo , en este caso voy a hacer una excepción ya que considero que Giuffre , dentro del panorama del jazz , es un músico que merece un mayor reconocimiento que el que actualmente tiene .
Los primeros pasos de Giuffre como músico los dio en la orquesta de Woody Herman . Allí obtuvo gran  éxito con su tema “Four Brothers” , uno de los mayores hits de la orquesta de Herman . En 1951 pasó a integrar el elenco estable de la “Howard Rumsey's Lighthouse All Stars” y luego  el grupo de Shorty Rogers , dos de los grupos mas importantes de la movida jazzera de la Costa Oeste de Estados Unidos . Este movimiento con  base en la ciudad de Los Angeles , se caracterizo por la busqueda de un sonido mas prolijo , quizas un concepto mas camarístico de la música que el jazz de la Costa Este . Solos mas bien cortos ,  y menos espacio para la improvisación y mas para los arreglos . En general , al movimiento de la West  Coast , a mi criterio en forma injusta ,  se lo trata de jazz menor , a veces hasta se lo etiqueta como “easy listening music“.
En esta edición del sello Mosaic podremos observar la evolución y la busqueda  de Giuffre de un sonido propio .
El cd 1 empieza con las primeras experiencias de Giuffre como lider de banda : primero un quinteto y luego un septeto , con fechas de grabación , Febrero y Abril de 1954 . El sonido y el tratamiento que le da a los arreglos es tipicamente West Coast , aunque en el excelente tema  “Sultana”  está el germen de lo que vendría después .
A partir del tema 8 “ Iranic” ,  empiezan las sesiones del año 1955 ,  con un cuarteto integrado por Giuffre en clarinete  y saxos , Jack Sheldon en trompeta , Ralph Pena en contrabajo y Artie Anton en batería .  El sonido empieza a cambiar radicalmente . La base rítmica de  contrabajo y batería empiezan a cumplir otras funciones . El contrabajo deja de marcar continuamente el 4 y la batería es usada mas  como color  que como  base  ritmica . Aparecen los silencios  , algo absolutamente impensado para el jazz  unos años antes .
El Cd 2 empieza con dos  fechas  de Marzo del año 1956 , en donde podemos ver la variedad de recursos de Giuffre para plantear una grabación .
El primer tema es un tema con un arreglo mas standard para un noneto integrado por 7 vientos mas bajo y batería . El tema 2 , es una hermosísima versión de “My funny Valentine” para un quinteto de 4 maderas mas Pena en contrabajo .  Le sigue un trío de clarinete , bajo y batería  , y luego un tema con Giuffre solo ,  en clarinete y marcando los tiempos con los pies . Siguen luego un trío de clarinetes ,  un quinteto con 3 flautas , clarinete y batería , un trío de batería clarinete y piano y por si esto fuera poco , un dúo de clarinete mas celesta .  Si esto no es experimentar y buscar un sonido , me voy a dedicar de aquí en mas a subir discos de cumbia villera……
El cd 2 se cierra con dos  actuaciones  en conjunto con otro de los grandes grupos camarísticos del jazz , el Modern Jazz Quartet , una del año 1956 de Giuffre junto con dicho grupo y otra del 57 con el trio de Giuffre mas el MJQ .
El Cd 3 empieza con una fecha de Agosto del año 1956 , en donde sigue experimentando con distintos grupos , y luego un noneto  de finales del 57 , principios del 58 en donde tocan música de la obra de Broadway "The Music man " de  Meredith Wilson .
El cd 4 se abre con las primeras grabaciones junto a su  primer trío realmente  importante  :  estaba integrado  por Jim Hall en guitarra y Ralph Pena en bajo .  El tema número 2 es el famoso “ The train and the river “ con el que apareció Giuffre  en la película “Jazz on a summer day” . Todo el cd está dedicado a este trío mas alla de que en la última sesión  Ralph Pena es reemplazado por Jim Atlas . Cada vez  van apareciendo mas elementos que ya habían aparecido en grabaciones anteriores : algunos temas como el nombrado “The train and the river “ nos remiten claramente al folklore blanco  estadounidense .
El cd 5 está dedicado al segundo gran trío de Giuffre  : el que integró  junto a Jim Hall mas Bob Brookmeyer en trombón .
El Cd 6 , empieza con la “Western Suite” , quizas la obra cumbre de la investigación de Giuffre sobre la música folklórica blanca estadounidense , grabada con el  trio con Hall y Brookmeyer . Sigue el cd con dos fechas con  sobregrabaciones de Giuffre en cuarteto  de saxos  y se cierra con una actuación del trío en Lennox durante Septiembre del año 1958 .
Creo que estos 6 cds son  imprescindibles  para comprender la evolución y quizas lo que fue la obra cumbre de Giuffre , el disco “Free Fall” que grabara junto a Paul Bley y Steve Swallow . Disculpen por la lata , pero me pareció importante esta vez hacer esta reseña . Que lo disfruten !   


lunes, 18 de junio de 2012

Sebastián Piana por Sebastián Piana - 1969

Los sellos discográficos tienen ese que se yo.....viste ....Y muchas veces , escondidas entre montañas de música berreta y barata , hasta un sello como Magenta , con un catálogo integrado mayoritariamente por música bailable de dudosa calidad artística , nos regala sorpresas como el disco que estoy posteando . Se trata de 12 solos de piano interpretados por el gran compositor de tangos Sebastián Piana . Un lujo que debería de haber integrado el catálogo de sellos como Qualiton o Trova , en su época , o de Melopea en los 90 . Pero no , no se si en una búsqueda de redención ante tanta música mala publicada , o debido a la insistencia de EL ejecutivo de la empresa cuya sordera no siguió avanzando a pesar de haber estado expuesto por años a  escuchar a Los Parranderos  o a Baruyelli y su Conjunto ( según consta en el catálogo de contratapa ) , la cosa es que este disco fue editado por dicho sello . Y si bien no lo redime , por lo menos su existencia queda ampliamente justificada con esta edición .
Asi que aquí les dejo la oportunidad única  de escuchar a uno de los mas grandes compositores de tango interpretando al piano sus propios temas . Un verdadero lujo......
Pido disculpas porque el sonido está lejos de ser el mejor ( sobre todo los últimos temas ) . Pude eliminar algunos ruidos , aparecieron otros por el uso de algunos filtros ,  pero creo que vale la pena escuchar esta joya . Quizás en algún tiempo intento lograr  una mejor digitalización  .
La edición en sí es mas que berreta :  en la contratapa solo figuran los grandes éxitos del sello y no existe ningún tipo de información acerca de fechas de grabación , etc , etc . Los temas sólo figuran en la parte de arriba de la portada ( primero los del lado B y luego los del lado A ) y solamente gracias a que el artista plástico que hizo el dibujo de la portada ( Mario González )  añadió el número 69 abajo de su  firma , podemos inferir que la grabación debe de ser cercana a aquel año . Bueno , espero que lo disfruten y comenten!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

domingo, 17 de junio de 2012

Dale tango - Edmundo Rivero - Disco doble duración - 1967

Otro disco de los dificiles de Rivero . 4 temas que salieron en el lp "Rivero 9"  , disco compartido con su hijo,   su  hermana Eva y Ligia ( no se cual sería su vínculo familiar  ) . En este lp inconseguible, Edmundo  Rivero cantaba 7 temas : los 4 que posteo aqui y otros 3 : "Juepa Toro"( segunda versión  , la primera la grabó para el sello TK ) , "El conventillo" y " Un cigarrillo y yo" .  " El conventillo" apareció luego en "En lunfardo Volumen 2" , ampliamente conocido y reeditado en cd .  Gracias a la generosidad de Martin ,estos tres temas los pueden conseguir visitando la sección comentarios .  Que lo disfruten y feliz día del padre !!

viernes, 15 de junio de 2012

Los Hermanos Simón - Disco Doble duración - 1970






Hoy nos toca folklore santiagueño bien pero bien  tradicional . Seguramente todo aquel que escuchó alguna vez temas del folklore argentino habrá escuchado la  "Chacarera de un triste" , pero seguramente pocos habrán escuchado a sus autores . El grupo de los Hermanos Simón estaba formado por José, Juan, Juanita, Miguel y Ricardo . De ellos , Miguel era el bandoneonista y Juanita , la cantante . Creo que todos a los que en general nos gusta escuchar folklore digamos mas elaborado , de vez en cuando debemos volver a las fuentes y escuchar a estos grupos . El swing que tienen , las acentuaciones de la sección rítmica ,  el fraseo de Miguel son realmente la base del folklore santiagueño . Es interesante escuchar también la voz de Juanita , áspera pero alejada de esas voces vibratosas , grandes y gritonas que los que se han creído los dueños de la música folklórica argentina en los últimos 40 años intentaron hacernos creer que era la única forma de cantar música de raíz folklórica .   Inconseguible en la red y en disquerías  , espero que lo disfruten .

lunes, 11 de junio de 2012

Edmundo Rivero - Discografía solista en RCA Victor 1951-53 ( casi...)



Siguiendo con la tarea de volver a poner en circulación la discografía del gran cantor nacional , Don  Edmundo Rivero ,  hoy les ofrezco  42 temas  de los 43 grabados durante el período 1951 a 1953 por este gran interprete . Según la discografía recopilada por Oscar Del Priore y publicada en el libro de la serie " Tango de Coleccíon" , hay un tema grabado en el año 1951 que permanece inédito ( "Duerme" ) . Si me hubiera avivado antes ( o leído con mas atención ) , me hubiera evitado unas cuantas horas de busqueda . Eso pasa por leer a medias ........Que lo disfruten !!

martes, 29 de mayo de 2012

Anders Jormin - Ad lucem - 2012

Otro muy interesante cd de jazz europeo . Anders Jormin es un contrabajista que tocó en forma regular en los grupos del pianista Bobo Stenson , del saxofonista Charles Lloyd y del trompetista Tomasz Stanko . También participó en grabaciones o salió de gira junto a Elvin Jones, Don Cherry, Lee Konitz, Joe Henderson, Paul Motian, Rita Marcotulli, Norma Winstone, Mike Manieri, Mats Gustafsson, Albert Mangelsdorff, Dino Saluzzi, Marilyn Crispell y Kenny Wheeler. Este que estoy posteando es su disco solista numero once . El grupo que lo acompaña está formado por dos cantantes , Erika Angell y Mariam Wallentin , de hermosísimas voces y un mas que interesante trabajo de dúo , Fredrik Ljungkvist en clarinete y clarinete bajo y saxo tenor y Jon Fält en batería . Como veran , no hay ningun instrumento armónico dentro del grupo , por lo tanto las voces cumplen una importante funcion armónica . Altamente recomendable para todo aquel que busca originalidad en una propuesta musical .

lunes, 21 de mayo de 2012

Música Popular - Biblioteca Popular Constancio Vigil - Volúmen 3 - 4 lps

La Biblioteca Popular Constancio C. Vigil fue una institucion importantísima para la vida cultural de Rosario .Llego a tener en su edificio de 7 pisos , aparte de la Biblioteca , jardín de infantes , Instituto secundario , gimnasio , teatro y hasta un observatorio astronómico en su cumbre . Fue intervenido en el año 1977 por la dictadura militar para su vaciamiento y liquidación . Los militares vendieron el edificio al gobierno militar provincial en el año 1981 . Actualmente funciona en Rosario desde el año 1984 una Comisión de Recuperación de esta entidad . Copio , ya que resultan interesantes sobre todo para quienes no vivieron la dictadura , los considerandos de la intervencion, hechos publicos en un reportaje al interventor liquidador : "Bien sabe la opinión pública, que la inspiración incuestionable de los distintos canales de acción de esta Entidad, ha venido siendo desde hace años, apátrida y marxista.- Este aserto puede ser compulsado por quien lo desee frente a pruebas que no son materia opinable, sino evidencias concluyentes.- La responsabilidad patriótica y cívica no puede ignorar sin caer en abyecta complicidad, ésta por demás clara afirmación: lo cultural, educativo, mutualista y aún la asistencia social, sirvió a estos fines, lo que se somete desde ya al juzgamiento de la opinión responsable del Pueblo todo de la Nación Argentina, desde estas barrancas donde Belgrano izara el palio azul y blanco y San Martín pusiera a prueba sus primeras huestes criollas en San Lorenzo" . 8 miembros de la Comision Directiva fueron secuestrados por mas de 9 meses por el solo hecho de haber formado parte de la dirección de tan prestigiosa entidad . Al liberarlos fueron claramente amenazados con que de seguir en dicha actividad la vez siguiente no iban a salir con vida . Para todo aquel que quiera leer algo mas sobre esta Biblioteca , les paso el siguiente enlace : http://www.bibliotecavigil.com.ar/ La editorial que funcionaba en la biblioteca , llego a editar 4 volúmenes de lps de música popular . Mayormente compuesto por temas que pertenecían al catálogo del sello Qualiton , el volumen que nos ocupa contiene unas joyitas/rarezas que son principalmente el motivo de este posteo : los primeros 3 temas grabados por una muy joven Liliana Herrero . Casi irreconocible para los que la escuchamos por primera vez ya con su voz gastada después de largos años de docencia , es muy interesante observar lo clara , sana y limpia por un lado que suena su voz , pero también , darse cuenta cuanto ha crecido como intérprete esta impresionante cantante a lo largo de estos años. El resto del material es desparejo , tanto en su calidad artistica como en la cantidad de reediciones que puedan haber tenido los temas . Rescato especialmente los aportes de El Trío + Tango , junto con el cantante Néstor Gabetta , la prolijidad y afinación del grupo Huayra Puka y al venezolano Isidro Contreras . Que lo disfruten !!



domingo, 6 de mayo de 2012

Grupo de Canto Coral - 1988

Entre los tantos coros de cámara de gran calidad que pululan por la Ciudad de Buenos aires , El Grupo de Canto Coral , dirigido por el maestro Nestor Andrenacci merece ocupar un destacadísimo lugar . Fundado en el año 1973 , ha ganado los siguientes premios : Premio a la mejor interpretación de una obra de vanguardia en el Primer Concurso Internacional de Coros de Cámara de Marktoberdorf (Alemania, 1989), Primer Premio Coca-Cola en las Artes y en las Ciencias, especialidad Canto Coral a Capella (Argentina, 1990). En 1998 recibió un reconocimiento a su trayectoria y a la de su director, por resolución de la Honorable Cámara de Diputados de la Nación. Más recientemente, se le concedió el premio al mejor conjunto vocal de cámara del año 1999, otorgado por la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina y ha recibido la nominación para este mismo premio por su actuación durante el año 2001. En el año 2009 ha recibido el Premio Konex en la especialidad Música Coral. Han editado 9 grabaciones , pero la que estoy posteando no es ninguna de ellas . Se trata de un casette editado en forma independiente en el año 1990 que era vendido en los conciertos o por alguno de sus miembros . Contiene en el lado A el Motete "Jesu meine Freude de Johan Sebastian Bach" , grabado el dia 14 de mayo del año 1988 en la Iglesia Metodista Central de Buenos Aires , en el barrio de Almagro , lugar en donde realizaban conciertos didácticos de obras de este compositor alemán junto con la Academia Bach dirigida por Mario Videla . La otra cara del cassette contiene parte del repertorio habitual del coro del año 1988 , grabado el 3 de diciembre de 1988 en la Iglesia Evangélica Alemana de la ciudad de Buenos Aires. El solista en la obra Lark de Aaron Copland , es el barítono Victor Torres . Mas allá de que el sonido venga de un cassette , creo que vale la pena rescatar estas grabaciones que forman parte de la historia de la música coral argentina .

Mercedes Sosa - Canción con todos - En vivo en Cuba -1974

Hace un tiempito , en otra entrada , les recomende a los visitantes de este blog que bajaran esta maravilla , publicada por el blog "Los que no se venden" . Como este es uno de los links que le bajaron al gran Jefecito , aprovecho para publicarlo , siempre pensando que esta maravilla tiene que estar disponible para aquel que la quiera escuchar . Es la oportunidad de escuchar en vivo a la gran Mercedes Sosa , junto a Pepete Vértiz , en probablemente desde el punto artístico , uno de sus mejores momentos . Pensando en que no sobrevivieron videos de esa época , este es un documento único . Que lo disfruten !!

sábado, 5 de mayo de 2012

De reposteos y otras yerbas

Creo que todos los que hacemos uso de estos blogs para escuchar música nueva debemos ser concientes de las crecientes dificultades por la que están pasando la mayoría de estos sitios . Denuncias , borrado de enlaces , caída de servidores , eliminación de blogs son moneda habitual y dificultan el amateur y desinteresado trabajo de los bloggeros . Por esto creo que es necesario que el blog se vuelva un sitio interactivo y dinámico , de otra forma es imposible mantenerlo actualizado y con los enlaces vigentes . En mi caso , no sería imposible reponer los enlaces caídos ya que no son tantos , pero pensemos por ejemplo en el blog "Los que no se venden" al que le han borrado de un plumazo mas de 1500 enlaces . Como puede hacer , Jefecito para reponer los enlaces caídos ?? Es aquí donde creo que la gente que ha bajado material de algún blog debería de alguna forma devolver el favor . Por estas consideraciones , para este blog , voy a establecer la siguiente política : 1.- No voy a reponer los enlaces caídos por decisiones de los servidores , denuncias o caída de los mismos . 2.- Voy a abrir de nuevo la caja de mensajes que alguna vez eliminé del blog por los constantes mensajes spam que recibía para que los usuarios puedan denunciar los enlaces caídos . 3.- Le solicito a los seguidores del blog que alguna vez bajaron alguno de los archivos que corresponden a los enlaces caídos que los suban a algun servidor . El procedimiento es muy sencillo : se abre una cuenta gratuita en alguno de ellos ....y listo..... 4.- Una vez resubido el material , copian el nuevo link en los comentarios de la entrada correspondiente al archivo . No se si esto puede funcionar o no , pero me parece que es la única forma de que estos blogs puedan de alguna forma seguir actualizandose . Si al trabajo ( en funcion al tiempo que uno gasta ) de digitalizar los lps , armar las entradas , escribir las semblanzas de cada entrada , le agregamos la de repostear los links caídos , por lo menos para mi , algo que uno lo hace por placer , le termina resultando demasiado pesado .

sábado, 31 de marzo de 2012

Nicomedes Santa Cruz - Ritmos negros del Perú - 1979


LP editado en el año 1979 por RCA , del padre de la música negra peruana . Por lo que pude encontrar en la red , es la anteúltima grabación de este gran compositor y poeta . En mi caso personal , fue lo primero que escuché de este intérprete y también lo primero que escuché de música negra peruana interpretada por peruanos . Me acuerdo de haberlo "alquilado" , en una disquería que estaba ubicada en la calle Suipacha entre Corrientes y Lavalle . Sí , leyeron bien : esta disquería a finales de los 70 alquilaba discos por 24 o 48 horas . Obviamente duró poco : al tiempo la clausuraron y a partir de ese momento , modificaron la leyenda que figuraba en las etiquetas de los lps incorporando " prohibido su alquiler y prestamo " al clásico " prohibida su reproducción pública , etc, et, ". Mantuve el cassette por muchos años y hace poco conseguí el vinilo . Que lo disfruten !!

jueves, 29 de marzo de 2012

Laura Albarracín - Sello Contumancia - 1996


Primer Cd de esta gran cantante argentina , de las tantas que merecería un reconocimiento mucho mayor al que tiene . Fue editado en su momento por la revista "La Contumancia" , una de los mejores revistas de música que se hayan editado alguna vez en este dichoso país . Creo que en este momento está totalmente fuera de catálogo ( si alguien sabe que se haya vuelto a editar , por favor avisen que enseguida lo bajo ).
Un repertorio parejo y excelente , con clásicos de Laura como "La jardinera", "Donata Suárez" o "Pueblo Azul" y una de las mejores versiones que se hayan grabado de la hermosísima "Zamba del Angel" del gran Hugo Díaz.
Párrafo aparte para el grupo que solía acompañarla en esos días : Roberto Calvo en guitarra y arreglos , Juan Concilio en bajo y Román Giudice en percusión . Por si fuera poco , participan entre otros como músicos invitados Rodolfo Sánchez en percusión , Marcelo Perea , Lilian Saba o Eduardo Spinassi en piano y Jorge Giuliano en guitarras . A mi humilde criterio , este es uno de los mejores discos de folklore editado durante los años 90 . Que lo disfruten !

Edu Lobo - Corrupiao - 1994


Gran disco gran de este excelentísimo compositor brasileño . Altamente recomendable !!

National Health - Of Queues and cures-1978


Aquí estamos otra vez de nuevo de vuelta con algunas cositas para compartir .
Empezamos con otro disquito de rock progresivo de los 70 y otro mas de los grupos surgidos en la ciudad de Canterbury , Inglaterra .
Este es el segundo disco de este grupo que también , como Hatfield and the North posteado hace algún tiempo atrás , tuvo corto tiempo de vida.
La formación : Dave Stewart en teclados , Phil Miller en guitarra , John Greaves en bajo y Pip Pyle en batería .
Espero que lo disfruten

miércoles, 8 de febrero de 2012

Alma de diamante


No tengo mucho para escribir . Sólo la necesidad de expresar el profundo dolor que siento por la pérdida de un grande que se va demasiado temprano . Gracias , Flaco , por todo !!!!

sábado, 4 de febrero de 2012

Sexteto Mayor - Silbando - 1981


Mi viejo era uno de esos tangueros para los que el tango era la Orquesta Típica. Capaz que el tipo respetaba y hablaba muy bien de un Salgán-DeLío , para dar un ejemplo , pero nunca iba a comprar un disco de ellos . A pesar de un oído limitado (era desafinadísimmo cantando y ni siquiera se daba cuenta ) , tenía muy buen gusto para elegir sus orquestas favoritas (Pugliese , Troilo , Caló , Di Sarli , Gobbi) . Y una impresionante habilidad para reconocer en muy poco tiempo orquesta , tema y cantante , cuando pasaban algún tanguito por la radio . Tengo la imagen , de verlo junto a un tío mío , en vacaciones mientras hacían el asadito , jugando a ver quien reconocía mas temas escuchando sus programas de tango favoritos .
Mi recorrido por el tango , calculo que por un tema generacional , fue exactamente al revés : empecé Por Piazzolla ( para mi viejo ,el último tango que había hecho era Adios Nonino ) , seguí por grupos chicos , hasta llegar a entender y disfrutar de la Orquesta Típica . Y como siempre fui contrera ( en eso salí a él ), así como ahora posteo aquí cosas tan distintas , con la esperanza de que algún tanguero escuche un disco de jazz o de que un rockero baje un disco de folklore , en ese momento le regalaba a mi viejo discos de tango , pero le mechaba entre discos de sus orquestas favoritas , alguna otra cosa distinta , a ver si lograba que ampliara sus artistas favoritos . Y uno de los discos que le regalé fue éste que estoy posteando . Es por todo esto que para mí , mas allá de sus innegables valores musicales , este disco tiene un valor afectivo muy pero muy especial . Lo compré hace poco en vinilo ( mi viejo en esa época solo escuchaba en cassettes ) , y me volvió a gustar muchísimo . Debo reconocer que cuando vi que tenía una versión de El Humahuaqueño , sospeché lo peor ( los tangueros han hecho algunos desastres llevando a ritmos de tango temas de otros géneros musicales , nunca me voy a olvidar de una versión del primer movimiento de la Sinfonía 40 de Mozart perpetrada por no se quien.....prefiero no averiguarlo ) , pero realmente éste es un interesante y respetuoso arreglo del famoso carnavalito . Bueno , terminada toda esta perorata , espero que disfruten del disco !!

miércoles, 1 de febrero de 2012

Sin Fronteras - Estadio Luna Park - Buenos Aires - 1988


En Septiembre de 1988 , Mercedes Sosa produjo un espectáculo en el Estadio Luna Park , presentando en la Argentina a algunas cantantes latinoamericanas que en ese momento solo eran conocidas en determinados y pequeños círculos de gente. Por Méjico la gran Amparo Ochoa , por Venezuela Lilia Vera , por Colombia Leonor González Mina y por Brasil Beth Carvalho , fueron las elegidas por la gran Negra . Como representantes argentinas cantaron , ademas de Mercedes , Teresa Parodi y Silvina Garré . Revisando entre mis viejos cassettes , encontré esta grabación que corresponde , calculo a parte de la televisación de dicho espectáculo . El sonido es regular , no hay ningún tema de la cantante colombiana , pero creo que como documento , vale . Recuerdo haber estado en el Luna y que , a pesar de que mis mayores expectativas estaban puestas en la venezolana Lilia Vera , la que se ganó a todo el público presente fue , sin dudas , Amparo Ochoa . Tambien me acuerdo de que , a pesar que como cantante no es una de mis favoritas( no se ofendan , solo cuestión de gustos) , fue impresionante el segmento de Teresa Parodi , con una fuerza increíble y un grupo que sonaba como los dioses . Que se puede decir de Mercedes , solo que fue muy lindo escuchar los dos temas que me quedaron de ese día : Picapedrero , porque no estaba en su repertorio habitual en ese tiempo y La ultima curda .....porque me mató......
Acompaño también un video encontrado en You Tube , de un canal , llamado "pianistaargentino" altamente recomendable para todos aquellos como yo que extrañamos a nuestra madre cantora .



jueves, 26 de enero de 2012

Gianluigi Trovesi - Gianni Coscia - In cerca di cibo - 2000


Otro hermosísimo disco de jazz europeo . Trovesi es otro de mis músicos favoritos . Ya había posteado su cd de homenaje a la ópera italiana , otro grupal , y en este caso posteo su segunda grabación en dúo junto con el acordeonista Gianni Coscia . Standards de jazz , temas propios y hasta una versión de "El choclo" forman parte de este cd . Al que le gustó el disco de Mirabassi-Galliano , le recomiendo que no se lo pierda . Que lo disfruten !!

martes, 24 de enero de 2012

Chabuca Granda y Lucho González - Paso de vencedores - 1977


Conseguí este lp en edición peruana durante mi último y muy provechoso viaje a Bs. As. en una de las muy buenas disquerías que todavía quedan en esa hermosa ciudad , tan complicada para los que viven en ella y tan añorada muchas veces por los que la dejamos. Lo compré , pensando que igual dificilmente lo postearía , porque me parecía haberlo visto en algún otro blog. Como no podía ser de otra manera , jefecito en "Los que ya no se venden" lo había posteado. Peeeero al caer Megaupload en las garras de los piratas con patente del Norte , este lp quedó fuera de la red .
Esta versión la digitalicé yo , ya que estuve por bajar la digitalizada por jefecito millones de veces y no lo hice .
Es un lp raro para lo que conozco de la discografía de Chabuca . Tiene el atractivo de un repertorio distinto a la mayoría de los discos de la gran compositora y cantante (porque como cantante fue una de esas que con un instrumento destruído hizo muchísima mas música que muchos cantantes de los que tienen una voz sana y con gran volumen) , y la contra de unos arreglos que no terminan de convencerme ( en algunos casos , algunos sonidos tipo teclado u órgano me resultan francamente molestos , a pesar de que no figura en los créditos del disco ningún tecladista )
Cierro con una maravillosa frase de Chabuca , que le escuché decir en un documental de la televisión peruana que You Tube me dejó disfrutar : " Mi voz es una bisagra con swing " . Que lo disfruten.

Gracias !! " Bienvenidos a la Monga"

Han cerrado uno de los mejores blogs de mùsica que se podìan encontrar en la red . Un blog abierto a muy distintas expresiones de la mùsica universal , con excelente informaciòn acerca del artista y la grabaciòn publicada y que , como muchos otros , cumplìa a la perfecciòn su funciòn de "abrir orejas" a nuevos sonidos . Personalmente , conocì a travès de este blog a muchos artistas que no conocìa y escuchè grabaciones ineditas de muchos otros . Nunca olvidarè las grabaciones de conciertos del Cuchi o del Dùo Salteño a las que pude acceder gracias a Diego y a Carlos , las almas mater de este lamentablemente desaparecido blog . Lo mas estúpido de la actitud de esta gente que supuestamente "cuida" los derechos intelectuales de los artistas , a los que por otro lado desprecia , les paga dos mangos o directamente les cobra por publicar su mùsica ( o vetan leyes para asegurar pensiones a mùsicos mayores de 65 años ......) , es que pretenden parar comportamientos colectivos a través de castigos individuales .....Que se creen ??? Que no van a aparecer nuevos Diegos y Carlos , deseosos de compartir las emociones que les provoca escuchar música con otra gente ?? Sería fantastico que se den cuenta que por mas que cierren todos los Megauploades que quieran , todas las Mongas que consideren necesario cerrar , conviertan un Napster en un negocio privado o hagan lo que les parezca hacer , la gente siempre va a encontrar una alternativa para seguir compartiendo la mùsica , las pelìculas , las ideas o lo que les parezca adecuado compartir . Probablemente , en algún momento , le toque a este espacio caer en las garras de estos imbéciles ....Y a mi que ??? En mi caso me quedaré con la alegría de haber ayudado a volver a poner en circulaciòn el trabajo de artistas que hacía muchos años que no se podía escuchar . Seguramente , habré logrado que alguno se enganchara con algun género musical con el que no se enganchaba ....Listo....mision cumplida.... Diego y Carlos : realmente , de todo corazòn les agradezco por el laburo y el esfuerzo que se tomaron todos estos años para llegar a construir un blog tan hermoso como era "Bienvenidos a La Monga" . Lo que hicieron , hecho está . Si les da por abrir algún otro sitio , fantástico . si están cansados , se entiende . Y de ninguna manera se preocupen : hay tanta pero tanta gente dispuesta a tomar la posta ........ Un gran abrazo a ambos !!

domingo, 22 de enero de 2012

Aldo Antognazzi - Schubert : Sonata Op.78 - Valses Nobles -1982


Otro excelente lp del sello IRCO , no reeditado ,hasta donde yo sé , en CD . La Sonata Op. 78 es realmente muy hermosa . El disco tiene algunos ruidos en el principio de cada cara que espero sepan disculpar . Que lo disfruten !

jueves, 19 de enero de 2012

Keith Jarrett en "Saturday Night Live" - 1978

Rareza , encontrada con bastante esfuerzo por la red . De acuerdo a la discografía de este gran músico , publicada en el excelente sitio http://www.jazzdisco.org , muy recomendable para los enfermos como yo que buscamos escuchar de aquellos músicos que admiramos , todo lo que pueda estar disponible y lo no disponible también , había un video de 2 temas del año 1978 en donde Jarrett tocaba solo dos temas del disco "My song" , "Country" y el que da el título al disco. Entereme después , de que se trataba de una actuación de Jarrett en el programa "Saturday Night Live" . Busqué , entonces dicho programa , y pude extraer de el , los dos temas interpretados por el gran pianista . Les paso los enlaces de You Tube y aparte , para el que lo quiera tener, un enlace con los dos temitas en formato AVI . Espero que lo disfruten !!

sábado, 7 de enero de 2012

Omar Moreno Palacios - Lo que es lindo - 1972



Una de las cosas que mas me maravillan , pensando en los músicos , intérpretes o compositores , que pueden llamarse realmente creadores dentro de la música popular , es que los tipos , casi por definición , han tenido que trabajar con un material muy acotado . Tuvieron que respetar formas musicales ( en general sencillas ) , determinada rítmica , moverse dentro de determinados fraseos y hasta un determinado sonido que caracteriza cada uno de los distintos géneros que componen la música de un determinado lugar . Y dentro del folklore argentino , probablemente sea la música pampeana una de las mas rígidas en cuanto a estas características musicales que nombré anteriormente . Por todo esto me parece tan maravillosa la obra de Omar Moreno Palacios . El tipo supo darle una vuelta de tuerca , tanto en la composición como en la interpretación , a danzas o canciones que siempre fueron desde lo armónico , lo melódico o en la forma de frasear , muy conservadoras y con poco espacio para el cambio . Observen lo que hace Moreno Palacios con la cifra "El regalo de mi amigo" o con el triunfo "Como indio pa la bola" y quizas coincidan con lo que acabo de escribir . Otras joyitas del disco : el gato "Quisiera fuera mi niño" el vals "Lo que es lindo" o la muy graciosa polka "Que de inconvenientes para visitar La Pancha" . Otro gran disco de un músico que creo merece mayor reconocimiento, tanto entre la gente que escucha folklore tradicional como entre la que escucha folklore un poco mas complejo. Que lo disfruten!!

Carlos Figari y su Trío - Tecleando - 1973


Hasta donde pude averiguar, único disco grabado en grupo reducido por este pianista de larguísima trayectoria dentro del tango . Figari tocó en innumerables orquestas , las mas importantes , la de Fiorentino entre 1944 y 1947 , reemplazando a Orlando Goñi y luego , en la de Anibal Troilo reemplazando a José Basso , de 1947 a 1952 . De ésta época junto a Troilo son sus dos composiciones , "Tecleando" y "A la parrilla" , que fueran grabadas por la orquesta del gran Gordo. Luego , en 1955, formó su propia orquesta , primero con Enrique Dumas como cantante y luego acompañó con ella a cantantes como Edmundo Rivero en sus primeros pasos como solista , o a Tita Merello entre otros .
Es una lástima , a mi humilde criterio , que haya tan pocas grabaciones de la gran cantidad de muy buenos instrumentistas que formaron parte de las orquestas de la época de oro del tango , así , en formato de grupos reducidos . Es en este formato en donde mas nos podemos dar cuenta de las habilidades instrumentísticas de muchos que capaz que en una orquesta grande quedan mas escondidas . Suena raro y loco pensar en esta época , que era mas negocio en esos años hacer grabar a las grandes orquestas que a grupos reducidos . Queda claro , que el tango fue uno de esos pocos fenómenos dentro de la música , quizás , en donde un hecho artístico de real valor pudo ser también un gran éxito comercial .
En este disco , Figari está acompañado por Cacho Giannini en bandoneón (tocó en las orquestas de Domingo Federico , Miguel Caló y Osmar Maderna , entre otras ) y Pablo Melfi en contrabajo ( ex , Canaro y Di Sarli ). Esta probablemente debe de haber sido la última grabación en donde participó este contrabajista ya que falleció en Noviembre de 1973 ( la grabación es de Abril de 1973 ).
Sin llegar a la sutileza con que está trabajado el material en los grupos chicos de Salgán o en los dúos Troilo-Grela , podemos escuchar en este disco a un gran pianista , y además , entender un poquito mas como se arreglaba el tango en esa época , quizás, pensando en una orquesta típica llevada a su mínima expresión . Agradezco a los sitios Todo Tango y Club de Tango , de donde saqué la información sobre los músicos y calculo que este disco , editado por el gran sello independiente Redondel , debe de ser bastante extraño , ya que no figura en la discografía de Figari en ningún sitio en donde busqué por la red . Que lo disfruten !!

Henry Threadgill - Just the facts and pass the bucket - 1983


Otro de mis músicos de jazz preferidos . Threadgill es además de saxofonista , clarinetista y flautista , uno de los compositores y arregladores mas originales que ha dado el jazz en los últimos 30 años . Debutó discograficamente junto con el pianista Muhal Richard Adams en el año 1969 . Luego formó un trío , Air, junto con el contrabajista Fred Hopkins y al percusionista Steve McCall . A partir de allí , empezó su busqueda de diferentes texturas de acuerdo a las necesidades de sus cada vez mas originales composiciones . Grupos con dos tubas , dos guitarras eléctricas , o dos baterías , formaron parte de esa continua búsqueda timbrica . En el disco que posteo , del año 1983 , Threadgill trabaja con un grupo formado por el mismo en saxo alto , clarinete , saxo barítono y flauta , Olu Dara en corneta , Craig Harris en trombón , Diedre Murray en cello , Fred Hopkins en contrabajo y dos bateristas : Pheeroan Aklaif y John Betsch . Para terminar de dar una pequeña semblanza de este gran músico intentaré traducirles una frase de Threadgill que aparece en una caja de 8 cds de parte de su obra publicada por el sello Mosaic : " Nunca cambio la composición de los grupos por razones de marketing o por novedad . Solo cambio cuando cambio a nivel de composición . Cuando esto ocurre , empiezo a escuchar instrumentos y orquestaciones . Y tengo que plasmar exactamente eso que estoy escuchando en mi cabeza . Tengo que escuchar 4 , 5 o 6 instrumentos a la vez . Que son esos colores que estoy escuchando ? Es eso un harmonio ? es eso un oud ? Escucho uno o dos cellos ahi ?" . Espero que lo disfruten tanto como yo .

Gyorgy Ligeti - Mechanical music - 1995


Gyirgy Ligeti fue un compositor húngaro considerado entre los mas importantes dentro de la música académica del Siglo XX . Y seguramente sin saberlo , muchísima gente , de esa que piensa que la música clásica murió a principios del siglo XX , ha escuchado y disfrutado de su música como parte de la banda sonora de la película de Stanley Kubrick , "2001 , Odisea del Espacio" . El sello Sony publicó en el año 1995 , una serie de 9 cds con la obra de este originalísimo compositor . En el volumen 5 , agrupó la música compuesta o arreglada para algún tipo de instrumento mecánico . Piezas para pianola , barrel organ , es decir , organito ( parece que el de Manzi al final no resultó ser el último ) y un Poema Sinfónico para 100 metrónomos forman parte de este cd . Es música en general bastante accesible ( salvo la pieza para los 100 metrónomos ,que la verdad me supera )y realmente impresionantes las dos obras para dos pianolas con las que se cierra el cd . Los que no conozcan a este compositor , anímense y después me comentan ...

Odnumde Orevir - Sogima euq oy oreiuq - 3791


Oetsoper a rev is isa on natselom

La música no esta al vesre . ( A ver si me hacen una denuncia también por mensajes satánicos....)